「僕の一点」は渡辺始興の「木蓮棕櫚図」双幅（文化庁蔵）ですね。選んだ理由は、15年ほどまえ僕が『國華』1405号に紹介した作品だからです。とても思い出深い始興の傑作だからです。というのは、その20年以上もまえ京都に住まわれる古美術商の方から、親切にも手元にあるという情報が寄せられました。ずっと捜していた始興画です。
昭和40年代後半、山根有三先生は『琳派絵画全集』（日本経済新聞社）の編集に着手され、始興を含む「光琳派２」を昭和55年１９８０に出版されました。この巻の編集担当を依頼された僕は、是非この作品をと思いましたが、その所在は杳として分かりませんでした。
野口さんは出典として拙著『日本美術絵画全集17 尾形光琳』（集英社）をあげているので、早速書架から引っ張り出してくると、確かにそんな風なことを書いているじゃ～ありませんか。ほとんど忘れていたのに……。
また野口さんが『琳派絵画全集 光琳派一』のマイ緒言から、「光琳系の魅惑的な惑星たち」という一句を引いてくれたこともスゴクうれしいことでした。さらに野口さんは、つぎのように述べています。
『光琳派一』の問題意識、すなわち光琳落款を有しながら光琳の画風とは少し異なる作品と『光琳派二』の画家との関わり、あるいはそうした作品が『光琳派二』の画家に与えた影響についても考えることで、一九八〇年の先端的な研究への現時点でのレスポンスとしたい。
というわけで、今回エントリーのタイトルを＜饒舌館長の光琳論をヨイショしてくれた「光琳派」展が根津美術館で開催中です!!＞にしたんです( ´艸｀)
光琳派の豊饒なる美的世界に改めて感を深くしつつ帰宅、一杯やりながらカタログを開くと、野口剛さんが「光琳派をめぐる四つの断章」という巻頭論文を寄稿しています。「はじめに」から読み始めた僕は、つぎの一節に驚くやら、うれしいやら、穴があったら入りたいような気持ちになりました。
この展覧会を（2012年根津美術館「KORIN展」）きっかけに、光琳四十代半ばに制作された「燕子花図屏風」と五十代後半、晩年作の「八橋図屏風」の印象の違いを美術史的に考える機会をもち、その中で「八橋図屏風」と渡部始興の「燕子花図屏風」の描写の類似が意識に入ったのであった。同時に当館所蔵の「光琳「夏草図屏風」も論の俎上に上がった。「八橋図屏風」、あるいは「夏草図屏風」の制作には、光琳以外の画家が関与しているのではないか。一方、その過程で、早くも一九八〇年にすでに河野元昭氏が光琳の工房制作や代筆の可能性を提言されていることに、あらためて畏敬の念を抱いたものであった。
この「光琳派」展のすばらしいキューレーションは、野口剛さんによって進められました。かつて鈴木其一筆「夏秋渓流図屏風」の重要文化財指定を記念して行なわれた特別展を、饒舌館長オススメ展としてこのブログにアップしたことがあると思います。そのときお名前をあげたあの野口剛さんです。
内覧会の日はかなりの雨、傘を差して出かけました。翌週NHK青山文化講座「魅惑の日本美術展 絶対ベスト６だ!!」の第1回に取り上げることになっていたので、その前に絶対見ておきたかったんです。けっしてカタログをただでゲットするためじゃ～ありませんよ( ´艸｀)
しかし琳派の美術は、この三人だけで生み出されたわけではありません。宗達は俵屋を屋号とする工房を率い、また抱一も鈴木其一(一七九六～一八五八)をはじめ優れた弟子を擁しました。
国宝「燕子花図屏風」の作者である尾形光琳にも、直接あるいは間接に連なるフォロワーたちがいました。 中でも高い画技で師の制作をサポートしたと考えられる渡辺始興(一六八三～一七五五)、兄・光琳との協働でデザイン性に富む作品を作り出した陶芸家の乾山(一六六三～一七四三)は、その名が知られています。しかし光琳晩年の弟子である深江芦舟(一六九九～一七五七)、あるいは乾山に学び、後に抱一により「光琳三世」と評された立林何帠(生没年不詳)になると、その作品に触れる機会はこんにち極めて稀です。
本展では、アメリカ・クリーブランド美術館からの里帰り作品もふくめ、知られざる「光琳派」の全貌を展観し、 琳派の歴史に新しい光を当てます。
根津美術館「光琳派 国宝『燕子花図』と尾形光琳のフォロワーたち」＜5月10日まで＞
根津美術館の開館85周年記念特別展です。根津公一館長をはじめ、スタッフの方々へ、心からお祝辞を捧げたいと存じます。誠におめでとうございます!! そのうちの60年くらいは僕も大変お世話になってきました。
琳派や光琳をフィーチャーした展覧会は数限りなく開かれてきました。しかし光琳の弟子たち――チョッと洒落ていえばフォロワーたちをライトモチーフにした展覧会は、これまでなかったように思います。琳派の鑑賞と研究に新しい地平を拓く刺激的展覧会です。だから＜国宝「燕子花図」と尾形光琳のフォロワーたち＞が副題になっているのです。
まずは天下の国宝、尾形光琳筆「燕子花図屏風」が表紙を飾る充実した内容のカタログから、根津公一館長のごあいさつを掲げて、本特別展の趣旨を理解することにしましょう。
日本の絵画史上にその装飾性の高い画風で大きな足跡を残す「琳派」は、世代の異なる三人の画家、すなわち俵屋宗達(生没年不詳)から尾形光琳(一六五八～一七一六)、さらに光琳から酒井抱一(一七六一～一八二九)へと、いずれも先人に対する憧れによって画風が継承され、形づくられたと説明されます。
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この府中市美術館「春の江戸絵画まつり 長沢蘆雪」は大ヒット、『朝日新聞』4月7日（夕刊）に「日本美術“かわいい”だけじゃだめ？ 仕掛け人の学芸員 集大成の『蘆雪』展」という特集記事が出ました。＜仕掛け人の学芸員＞金子信久さん、おめでとう!! 改めて心からオマージュを捧げます。
その記事に「『かわいい江戸絵画』研究の第一人者として知られるにつれ、『中年の男がかわいい美術をやっているのが不快だ』などの批判も目に入るようになった」とあります。しかし不快なら見なきゃいい。「かわいくない美術」を自分で企画開催すればいい。中年の男が不快なら、若い女性キューレーターをけしかけてやってもらえばいいじゃありませんか。
金子さんは「やっぱり価値観が多様化した。いろんなものや立場に価値があるし、それを私たちが素直に喜べる時代になったんじゃないかな」と述べています。そのとおりです。考え方がおおらかで爽やかですね。そもそも批判が出るのは、いい展覧会なんです。これまで僕も2つほど大きな展覧会を監修しましたが、両者とも批判が出ましたよ。
ヤジ「オマエのはいい展覧会じゃなく、どうでもいい展覧会だったんじゃないの」
「僕の一点」は渡辺始興の「木蓮棕櫚図」 双幅 （文化庁蔵）ですね。選んだ理由は、15年ほどまえ僕が『國華』1405号に紹介した作品だからです。とても 思い出 深い始興の傑作だからです。というのは、その 20年以上も まえ京都に 住まわれる 古美術商の 方から、親切にも 手元に...
